domingo, 26 de julio de 2015

Otra exposición de verano y nuevas obras

Os dejo 3 fotografías, que son un pequeño "entremes", la primera es de mi última exposición en la sala La Lonja, las otras dos son de obras nuevas de pequeño formato homenaje a los pintores medievales. Un saludo y buen verano. 






lunes, 29 de junio de 2015

miércoles, 13 de mayo de 2015

Serie la Mujer y la Noche


A ver si os gusta, os he puesto musica de Jazz, esto de Youtube son la leche, 

La mujer y la noche (parte IV)


En el fondo, cuando realicé esta obra, me recordaba de Edward Hopper, no tanto por el tratamiento del tema como del tema en si. ¿que opinas?. 
Un saludo. 

martes, 12 de mayo de 2015

Mi mundo interior (Colección particular)


A veces, no sabes bien porque, pero algunas obras recogen un sentimiento especial, aquí, os dejo un vídeo con algunas de mis obras que me transmiten sensaciones muy personales. 

lunes, 11 de mayo de 2015

Proyecto Ranciere


Proyecto Ranciere, o cuando la política es dar voz a quienes no tienen voz, cuando política es crear espacios de disenso, cuando el arte es político. ¿Por que hemos de hablar todos en inglés?, ¿Quién impone esto?, ¿Quienes son los grandes beneficiados; las academias de idioma?, ¿Es simplemente un criterio más de descartar a un candidato de un puesto de trabajo?......¿Quién se acuerda de los que sufre: los que sufren la trata de personas, los que pasan hambre, los parados, los que sufren violencia, los abortos...?......Sueños que depositamos cada año en la lotería y que cada año acaban en desilusiones....

Video Primavera



miércoles, 29 de abril de 2015

Exposición BRICOLEUR del 19 al 26 de mayo 2015


Ya empieza la cuenta atrás..... Bricoleur es el término francés con el que se designa a los artistas contemporáneos que hacen sus obras cogiendo un poco de aquí, un poco de allí, no solo materialmente, sino también en el ámbito de concepto representado. 
¿existe la creatividad pura en una obra de arte?. eso es muy dificil, pero yo intento acercarme con el uso de nuevos materiales, mezclando técnicas y jugando con los conceptos representados.
Será un placer verte por Ramses del 19 al 26.

lunes, 20 de abril de 2015

Primavera 2

¿Por que hemos de hacer un cuadro usando oleo, o cualquier otra masa coloreada y moldeable?, ¿Que es mas importante, conseguir plasmar la idea que tienes como artista o usar una técnica aunque con ello no consigas tu objetivo?. ¿Que es más importante, aplicar el oleo, el acrílico o por el contrario, saber dar las entonaciones, los contrastes....?. Por todo ello te dejo este collage que transmite muy bien, con veo yo la primavera. Un saludo.

espero que te guste!. un saludo.

domingo, 22 de marzo de 2015

Otoño

Aunque estamos empezando la primavera, me ha salido este paisaje de otoño... con un predominio casi total de los ocres y naranjas, he pretendido hacerlo a distintos planos para irnos introducciendo en un mundo de sueño...para ello al fondo, técnica mixta de acrílico y oleo, en segundo plano collage  ( 1000 o 2000 hojitas recortadas a mano) y en primer plano, metacrilato con detalles también dorados y anaranjados. Realmente es una obra para la contemplación, sin ninguna otra pretensión por mi parte, un saludo. 


Detalles






lunes, 9 de marzo de 2015

Una obra Política.... según Ranciere. DIGNIDAD


Dos mundos, el de los "ricos" y el de los desheredados de la tierra. Dos mundos distintos, pero dependiente uno de otro, arriba sobre un fondo oscuro y dorado, la fiesta, el lujo, el champagne, abajo, sobre un rojo sangre, el parado, el esclavizado, el niño que se muere de hambre, el Cristo roto...un mundo pisoteado y desgarrado,....y sin embargo, la dignidad, está en este segundo

Detalles: 






viernes, 13 de febrero de 2015

PLANTEAMIENTO TEÓRICO DE LA OBRA ANTERIOR

"La obra pertenece a un conjunto de obras que plasman la evolución en la experimentación y en la concepción del arte por parte del artista, que ha pasado de realizar unos collages sobre un soporte plano (tables y lienzos) y con materiales "convencionales": Oleos, papeles, catones...., a utilizar un soporte no plano y unos materiales orgánicos.

"Ahora ya no compro los materiales de mis obras en las tradicionales tiendas de productos artísticos, donde compraban los pintores modernos, aquellos que sacaban su inspiración de las láminas de Velazquez, de Monet.... aquellas láminas de bodegones, de tranquilos paisajes,…. , ahora mis tiendas son los chinos, las ferreterías y la calle". El viraje por el uso de nuevos materiales ha de buscarse en mi atracción por el Informalismo, y por el Dadaísmo, así como por la libertad expresiva que estos proporcionan.

Pero no solo los materiales usados, ¿Por qué hemos de mantener el marco pictórico?, ¿Por qué hemos de usar un soporte rectangular, plano...?. ¿Sería posible hacer un soporte "tridimensional"?. Para ello he optado por imprimir, por empapar el lienzo, que bien podría haber sido una tela de saco, o un periódico,…., en una resina, "aunando el pasado, el lienzo; con el futuro, la resina polimérica", pues el arte ha de evolucionar y utilizar el material que le ofrece cada época, cada tiempo; "el temple, el oleo, el collage, el videoarte,….". Y una vez empapada la tela en resina, esta es dejada al azar para que coja su forma definitiva. El azar, el ingrediente secreto de tantas obras dadaístas.... 

Pero dejando la generalidad del proyecto, la obra en si, guarda un rico significado: primero los colores, unos colores no reales, que difuminan el fondo, un fondo que es una mezcla de dorado y negro para realzar los contornos. El dorado, ese color que se usaba en la edad media para descontextualizar los personajes sagrados lo he usado para crear un ambiente onírico, donde viven nuestras ilusiones. 

Pero la obra también quiere transmitir serenidad, quizás porque los sueños solo surgen en el sosiego de la noche, o en los momentos de tranquilidad que la realidad nos deja. Es por ello que uso colores terrosos, incluso en la palabra "SUEÑOS" me sirvo de tizas que aportan una textura pastel. 

Solo en alguna ocasión y para dar contraste; el negro. 

Sobre el concepto, para describir un sueño, podría haber puesto un paisaje paradisiaco, o un Ferrari,..., pero estas imágenes pueden coincidir con el sueño de algunas personas, no el de todas, no son una generalidad, ahora bien, si dispusiéramos de mucho dinero.....cualquiera de los otros sueños se harían realidad.....Por eso elegí los décimos de lotería, y de una manera especial, de los de la lotería de navidad, esa época, donde nos lanzamos colectívamente a buscar la suerte. 

De hecho he querido coger décimos reales de lotería, no dibujados o escaneados, sino los auténticos décimos que un día, fueron el continente de una ilusión, en ellos, y no en otro sitio, teníamos nuestras esperanzas.

También hay algunas visas, que andan perdidas en esa irrealidad que envuelve a la obra, y que además del dorado, queda plasmada en unas etéreas nubes, en unas pequeñas mariposas de seda, en muelles de colores, o en estrellas, salpicaduras, brillos,…..Y entre todo esto, la palabra "SUEÑO", se vuelve a fundir nuevamente , como un eco de fondo que envuelve toda la obra. 

El concepto, es fácilmente interpretable a primera vista, un concepto poderoso, no ha de porque ir acompañado de un gran discurso para su comprensión. Son boletos, ilusiones que caen del cielo, de no se donde, al principio, están intactos, pero poco a poco, y durante su devenir en el tiempo se van rompiendo, como los mismos sueños se nos van rompiendo, cuando sale el gordo, y luego el segundo y luego los quintos premios.... y de ser ricos, nos conformamos con que nos toque algo, nos volvemos unos pobres mendigos con pies de barro....al final, igual que los sueños se rompen al llegar la mañana, los decimos y los boletos de lotería, se rompen y solo quedan fragmentos de barro...eso, si es real."

sábado, 7 de febrero de 2015

SUEÑOS

 Os dejo con una obra completamente novedosa, se llama sueños, y como se puede observar, se recoge un sueño, el que nos toque la loteria,... el sueño se desarrolla en un ambiente etéreo, pero a medida que los boletos caen se van rompiendo.... y cuando llegan al suelo, ya estan rotos del todo, como los sueños cuando llega el día.

Os dejo una visión general y otras fotos de detalles para que apreciéis mejor la obra.







jueves, 29 de enero de 2015

Un cuadro dentro de otro cuadro.

En este ejercicio tenia que partir de una obra de Riposo Hammershoi, que pintaba mujeres de espalda, dejando al espectador el enigma de que era lo que estaban mirando, y sobre dicha obra, hacer una modificación.

Además solo podía usar una serie de colores, o primarios o complementarios. Yo opté por el verde, el violeta y el naranja y sobre ellos articular toda la obra.

Para "liar más la obra" decidí poner el Guernica, no completo, pues al ser un cuadro sin volumen, me permitía meter un cuadro dentro de otro, si hubiera puesto un paisaje o cualquier elemento, solo dispondría de una dimensión.... y además del Guernica, se "cae" una figura, lo cual no es la primera vez que pasa, artistas antes que yo ya lo han hecho.... 

Finalmente y en un intento de que el espectador resuelva el enigma de la mujer que mira, he colocado en el margen superior izquierdo un ojo, que te mira, con lo cual te introduce, en cierta forma, tambien en la narrativa del cuadro. (o quizás lo del ojo haya sido solamente un guiño mio al surrealismo.....)

¿Complicado?. Sea como sea, el arte también ha de ser entretenido. Un saludo.





miércoles, 14 de enero de 2015

Noche mágica, primer obra del 2015

En la silenciosa noche, la luna llena lo ilumina todo, y parece que todo revive.
Es una noche alegre, incluso para el solitario árbol del páramo.....

Esta obra pertenece a mi colección particular, en la que intento plasmar sentimientos, en este caso, es un sentimiento alegre, como las noches de verano, aunque los colores claros puedan dar sensación de frío. He usado desde recortes de papel hasta lentejuelas metálicas, no solo en el árbol, también en la luna. el resultado es que el cuadro cambia de color según la luz que incida sobre él.

Para el velo de la luna, he usado una pintura nacarada, de gran transparencia y que también da un brillo muy elegante.

Estoy seguro que si los pintores antiguos dispusieran de nuestros medios, los usarían sin ninguna duda.

un saludo.